Автор: В самом сердце Сан-Франциско, в динамичном районе Jackson Square, в 1974 году распахнул свои двери не просто книжный магазин, а настоящая библиотека вдохновения — William Stout Architectural Books. Это место стало домом для умных концепций и найма лучших из лучших в мире архитектуры и дизайна. Полуночное небо напоминало о том времени, когда первые покупатели сквозь двери магазина проходили, жадно глядя на особенные издания, которые смогли бы вдохновить их на свершения.
Что же мы видим спустя полвека? 🌟 Stout Books не только сохранил свою идентичность, но и обрел новое дыхание, благодаря команде LoveFrom, которая, кажется, пришла не просто обновить логотип, а внести новую жизнь в саму концепцию магазина. Креативный альянс, с гордостью представленная в сотрудничестве с Институтом бесконечного любопытства Eames, стремилась продемонстрировать лучшие новшества не только в визуальном репертуаре, но и в веб-опыте.
Эта задача оказалась непростой — ведь как сохранить дух места, которое на протяжении стольких лет вдохновляет архитекторов и дизайнеров? Дизайн-параметры получили свое выражение в новой визуальной идентичности. LoveFrom придумали логотип, который не только работает как стильное представление магазина, но также становится своеобразным символом всей истории – и это настоящее искусство!
"Каждая деталь дизайна была критически важна для передачи духа магазина," — рассказывает один из архитекторов LoveFrom. "Мир вокруг нас меняется, и наш проект позволил Stout Books оставаться актуальными, не теряя своей исторической ценности".
Благодаря кастомной типографии LF Washington, вдохновленной оригинальной вывеской магазина, Stout Books смогли создать уникальный визуальный язык, который делал обзор новой коллекции еще более волнительным. Изучая архивы Stout, команда LoveFrom черпала вдохновение из глубин творчества таких титанов как Жан Прувé и Ле Корбюзье. Это приводит к возрождению ночного романтизма, когда архитекторы, художники и просто ценители искусства продолжают находить новые идеи для своих проектов.
Каждый элемент нового дизайна был проработан до мельчайших деталей. Отонирующая палитра цветов дублировала характер магазина, а иллюстрации от Сатоши Хасимото добавили тепла и глубины к этому креативному пространству. Это не просто редизайн, а настоящая культурная реконструкция, которая сигнализирует о том, что даже в век цифровизации можно быть преданным своей традиции, оставаясь при этом свежим и современным. 🌈
Идея для LoveFrom не просто редизайна заключалась в том, чтобы создать инструмент, сохраняя идентичность. "Мы хотели вдохновлять," — отмечает один из дизайнеров. "Работая над этим проектом, невозможно было не делать акцент на важности того, что Stout Books представляет — это место не только для покупки книг, это оазис идей, которые вдохновляют".
Что ждет Stout Books впереди? Мы можем лишь догадываться. Но точно знаем: историческое наследие, которое они хранят, продолжит живо резонировать еще новые 50 лет. Это позволяет задуматься о том, что каждая реконструкция, будь то визуальная идентичность или идентичность бренда, всегда должна вернуться к своим корням, чтобы основываться на искренности и честности.
Итак, как мы можем ответить на этот вопрос справедливо? Несомненно, Stout Architectural Books — не просто бутик, это целая галерея, которая становится все более значимой в современном мире искусства и дизайна. 🚀 Тайна их успеха — в глубоком уважении к культуре и истории.
Хотите смотреть, как разворачивается история о брендинге и создании идентичности? Подпишитесь на мои каналы:
- t.me/ku_design — для дизайнеров
- t.me/brendinglive — ежедневные кейсы по брендингу
И не забудьте заглянуть на источник вдохновения для этого материала — Print Magazine.
