Автор:
Познакомьтесь с креативной студией, которая переосмысляет, что значит создавать процветающую, перспективную дизайнерскую практику вдали от крупных городов.
Хотя Лондон долгое время считался эпицентром дизайнерской индустрии Великобритании, «тихая революция» происходит на юго-западном побережье. Основанная в мае 2022 года дизайнерами Натаном Смитом и Чарли Хокингом, Studio Kiln быстро завоевала признание за свой вдумчивый подход к брендингу (branding), анимации и цифровому дизайну.
В отличие от многих других дизайнерских компаний, она не начиналась в высоком офисе в Шордиче, а в маленьком художническом пространстве в Пенрине. «Чарли и я оказались в одной небольшой комнате, работая спина к спине,» вспоминает Смит.
Креативные партнеры быстро осознали, что у них есть общая цель и что создание чего-то вместе было следующим шагом в их карьере. Для обоих, Смита и Хокинга, открытие студии в Корнуолле было осознанным выбором.
«Не было сетки безопасности,» объясняет Смит. «Поскольку было немного других студий, на которые можно было бы рассчитывать, если дела пойдут не так, мы знали: если хотим творить то, что нам нравится, в месте, которое нам нравится, мы должны построить это сами.»
Таким образом, в мае 2022 года появилась Kiln — студия, движимая желанием создавать значимый дизайнерский продукт, доказывая, что творческое начало может процветать вне традиционных индустриальных крепостей.
Преодоление трудностей начала с нуля
Как и многие независимые студии, первые дни Kiln были отмечены трудностями. «У Нейта и меня не было опыта совместной работы, тем более в ведении бизнеса, так что это был большой риск,» признает Хокинг. Они провели свои первые месяцы, выходя из финансовой ямы и спешно создавая сайт для демонстрации своей работы.
Channel 4
Несмотря на крутой кривую обучения, их взаимодополняющие навыки стали их наибольшим активом. Они быстро поняли, что могут достичь многого за короткий период времени, предоставляя клиентам и своему бизнесу огромную ценность. Хокинг говорит: «Мы всегда ставили акцент на качестве работы, поэтому продолжали публиковать проекты, которыми были горды, и продолжали повышать осведомленность о студии таким образом.»
Для Смита баланс между творческой амбицией и бизнес-прагматизмом был одной из самых значительных преград. «Это казалось настоящим разделением ролей, постоянно переключаясь между большой картиной и мелкими деталями,» говорит он.
Тем не менее, этот практический подход в конечном итоге укрепил их стратегию. «Тестирование наших стратегических идей по ходу дела позволило нам быстро устранять любые недочеты и уточнять наш подход в реальном времени,» добавляет он.
Создание Креативной Сцены в Пенрине
Корнуолл давно известен своим художественным наследием, но Смит и Хокинг увидели потенциал для нечто нового, особенно в Пенрине, городе с растущим творческим сообществом. «За последние несколько лет Пенрин стал небольшим расширением Фалмута благодаря своей близости, низким ценам на жилье и более специализированным рабочим пространствам,» говорит Хокинг.
Смит добавляет, что решение остаться в Корнуолле было также связано с вызовом индустриальным нормам. «Дизайнерская индустрия Великобритании часто сильно сосредоточена в Лондоне и других крупных городах, создавая дисбаланс, где таланты и возможности сосредоточены в нескольких избранных областях,» объясняет он. «Мы верим, что различные окружения могут породить новые идеи и расширить наше понимание того, каким может быть современный дизайн.»
D&AD
Studio Kiln также видит свое присутствие в Корнуолле как способ поддержать начинающие таланты, чтобы они оставались в этом регионе. Хокинг говорит: «Подобно многим провинциальным университетским городам, Фалмут страдает от потери талантов каждый год.»
«Мы надеялись, что, позиционируя себя ближе к университету, студенты смогут увидеть, что также возможно построить карьеру в студии за пределами Лондона.»
Определяющий проект
Хотя Kiln работал над множеством проектов в разных отраслях, один особенно помог сделать студию известной — их яркая идентичность для Королевского телевизионного общества x Channel 4.
«Нам понравился этот проект по многим причинам, но он особенный для меня, потому что это тот, над которым Натан и я работали почти исключительно сами,» говорит Хокинг. Он считает, что это действительно задало тон тому, как студия хотела подходить к дизайну, анимации и идентичности.
Смит согласен, что этот проект стал поворотным моментом, говоря: «Это казалось первым живым, дышащим примером мыслительного процесса Kiln и служило маяком для всех наших новых проектов, которые будут приходить.»
Проектирование в разных дисциплинах
В отличие от некоторых студий, которые сосредотачиваются на одной дисциплине, Studio Kiln принимает разнообразие, работая в области брендинга, анимации и цифровых технологий. Этот мультидисциплинарный подход является центральным для их философии.
«Мы всегда верили, что нашей главной задачей является помощь другим в коммуникации, поэтому значение нашей работы имеет первостепенное значение,» объясняет Смит.
Gib Cash
Mayda
Не придерживаясь конкретной визуальной эстетики, студия определяет свой подход как ‘Lifeful Design’ — способ работы, который придает эмоциональную долговечность, резонанс и воздействие. «Для нас это создание работы, которая действительно резонирует с миром, в котором мы живем, работа, обладающая эмоциональной долговечностью, чтобы продлиться, и работа, которая в конечном итоге помогает нашим клиентам в коммуникации их уникальной цели,» говорит Смит.
Культура сотрудничества и сообщества
Помимо своей работы с клиентами, Studio Kiln также строит культуру, которая отражает свои ценности, способствуя открытому сотрудничеству, взаимному уважению и пониманию того, что их практика больше, чем любой отдельный человек. Творческое сообщество Корнуолла играет жизненно важную роль в формировании их подхода.
Смит объясняет: «Корнуолл неразрывно связан с историей Kiln. Это место, где мы начали, это часть нашей идентичности, и оно внушило нам глубокую благодарность за сообщество.» Хотя их корни прочно находятся в Корнуолле, они принимают гибкие, современные подходы к работе, позволяя членам команды работать удаленно, сохраняя при этом сильную творческую базу в своем студийном пространстве.
Устойчивый рост
По мере роста студии Смит и Хокинг сосредоточены на поддержании креативной целостности студии, обеспечивая при этом долгосрочную стабильность. «Одним из основных моментов, которые мы пытаемся построить для студии в следующем году, является большая стабильность,» говорит Хокинг. «У нас был некоторый успех, но мы все еще малы и уязвимы, поэтому вместо того, чтобы стремиться к росту, мы стремимся позаботиться о команде, убедиться, что они счастливы и поставить студию в наилучшем положении для того, что может произойти дальше.»
Помимо работы с клиентами, Studio Kiln также увлечена самоинициированными проектами. Несколько лет назад команда создала анимационный фильм под названием Waterbeing, а по словам Хокинга, сейчас они работают над фильмом/поэмой о пластиковом морском чудовище. Эти страстные проекты позволяют им исследовать новые идеи и связываться со своей средой в Корнуолле неожиданными способами.
Для Смита будущее студии заключается в расширении границ, как креативно, так и географически. Он говорит: «Наш широкий выход толкает нас в неизведанное и позволяет принимать новые креативные технологии.»
«Это мост между почему и как — целью и исполнением — который позволяет нам обнаруживать решения, другие могут не заметить.»
С общего стола в Пенрине до все более влиятельного присутствия в дизайнерской сцене Великобритании, Studio Kiln доказывает, что великий дизайн не привязан к географии. По мере того как они продолжают формировать свое будущее, одно очевидно: их работа всегда будет значимой, глубокой и тесно связанной с окружающим миром.
