Когда мы перебираем страницы истории рекламы, имена, которые мы видим, зачастую уже давно известны. Мы знаем великих директоров, мы знаем ведущие бренды, но в этой славной истории на фоне белых стен рекламных агентств светит одна яркая звезда — Чикаго. В этот эпохальный период, с конца 60-х до середины 80-х годов, чернокожие рекламщики проложили себе путь, прокладывая тропы, которые казались совершенно недоступными. Документальный фильм Channels Changers прослеживает эту удивительную историю, где выброшенные на обочину творцы в конечном итоге преодолели все барьеры.
Способность зарегистрироваться на рынке брендов и создать айдентику — это не просто игра слов, но настоящая необходимость. Лоуэлл Томпсон, продюсер и один из участников этой креативной революции в Чикаго, делится своими воспоминаниями. "Этот проект начался задолго до его завершения, – говорит он, – в макроперспективе, можно сказать, около 40 лет!" Он указывает на важность расположения: Чикаго, как город, изобиловал афроамериканскими медиа и бизнесами вроде Chicago Defender и Ebony.
Как же это происходило? Не сразу, и на этом пути их ждало множество препятствий. "Да, мы сталкивались с большим сопротивлением до тех пор, пока не был убит доктор Кинг. Это было настоящее движение Black Lives Matter, только 50 лет назад", – вспоминает он. Чикаго стал не только полем боевых действий, но и местом, которое породило множество творческих гениев. Как ни странно, "восходящие звезды рекламы" пришли совершенно из разных мест: кто-то из армии, кто-то из медиков, а другие начинали с низов — из офисов ежедневных газет.
В этой связи стоит отметить, как с ростом черной креативности изменялись подходы к созданию бренда. "Они не занимались нишевыми рекламами до работы с национальными брендами, как я думал. Это было больше о том, чтобы пробиться через стены", – говорит Томпсон. Простите, но как же сложно быть заметным в мире, где ваши идеи могут легко быть затеряны в потоке гомогенных вещей.
Ответ на их усилия вскоре дал о себе знать. Изменения стали заметны не только в их работе, но и в эссенции американской рекламной среды. Как сообщается, гораздо позднее, Channels Changers стал успешным не только на фестивалях докфильмов, но и привлек внимание библиотек и образовательных учреждений. Словно кто-то вновь зажег свет на старом, пыльном чердаке.
Почему же вся эта история так важна? Она показывает, что разнообразие не является просто модным словом, это необходимое условие для настоящего успеха. Напомним о максиме: "Если вы не можете видеть себя в чем-либо, вы не можете представить, что тоже можете туда попасть". Этот фильм призван вдохновить новое поколение креативных, разрушая старые стереотипы и открывая двери для будущих прогрессий в дизайне бренда.
Сегодняшние поколения дизайнеров, работающих в таких областях, как создание бренда, айдентика, идентичность бренда и дизайн, должны понимать, что их работа не просто заключена в формировании красивых логотипов; это усилия, которые могут изменить восприятие, историю и сообщество.
Если вы хотите углубиться в эту эпохальную хронологию преобразований, то обязательно ознакомьтесь с документальным фильмом, который покажет вам путь каждого из этих креативщиков и проиллюстрирует, как branding стал удивительным общественным феноменом, а не просто отраслевым термином.
Расскажите о своих мыслях на эту тему и не забудьте подписаться на наши каналы, если хотите быть в курсе последних тенденций: t.me/ku_design — для дизайнеров и t.me/brendinglive — ежедневные кейсы по брендингу.
Чтобы узнать больше о разработке бренда и идентичности бренда, не забудьте посетить Brenda.
И, как всегда, оставайтесь в курсе актуальных событий и тенденций в дизайне и рекламе. Для тех, кто ищет больше вдохновения и историй о том, как развивались креативные индустрии, уточняем: источник в вашем распоряжении.