Автор: Rokas – stock.adobe.com
Ищете что-то достойное для просмотра (или пересмотра)? Эти шоу не просто фантастические; они также содержат полезные уроки для вашей креативной карьеры.
Кажется, что ваша зависимость от Netflix вышла из-под контроля. Вы только что посмотрели семь эпизодов за один раз и не знаете, куда ушел день. Разве это не напрасная трата времени? На самом деле, возможно, это не так.
Как креативы, нам всем нужно немного времени для отдыха, когда мы перестаем быть продуктивными и даем своему разуму и телу время для восстановления. Более того, если вы выберете лучшее, что можно посмотреть, это может действительно вдохновить вас и научить ценным урокам для вашей карьеры.
К сожалению, стриминговые платформы не слишком хорошо выделяют настоящие качества. Их алгоритмы интересуют только вовлеченность, поэтому они часто подталкивают вас к массовым продуктам, популярным, но не очень хорошим.
Это раздражает, потому что на этих платформах часто есть абсолютные классики, которые не часто всплывают на главной странице. Чтобы помочь вам их найти, мы подобрали отборку шоу, которые должен посмотреть каждый креатив, и выбрали некоторые из более широких уроков, которые они содержат для креативов.
(Уже видели их? Если это было несколько лет назад, возможно, стоит снова их binge-watch. Как vintage вино, они все, кажется, улучшаются с возрастом.)
Во все тяжкие: сила персонального бренда
Что это?: Во все тяжкие – это история Уолтера Уайта, скромного учителя химии, ставшего безжалостным королем наркотиков. Получив диагноз «терминальный рак» и будучи desperate (отчаянным), чтобы обеспечить свою семью, Уолтер использует свои научные навыки, чтобы готовить качественный мет. С погружением в криминальный мир, он превращается в «Хайзенберга» – своего холодного, расчетливого альтер эго.
Почему это актуально для креативов: До того, как Уолтер стал Хайзенбергом, он был средневозрастным учителем в узких штанах. Но как только он принимает иконическую черную шляпу и зловещее «Я есть опасность», он становится легендой. Его тщательно продуманный персональный бренд – угрожающий, таинственный и запоминающийся – вызывает уважение и внушает страх его конкурентам.
Главный урок: Независимо от того, являетесь ли вы дизайнером, писателем или художником, создание отличительной визуальной идентичности или голоса поможет вам выделиться. Так что развивайте свой собственный стиль, будьте последовательны и владейте им. (Может, пропустите империи мета, хотя. Законы против этого.)
Симпсоны: один смелый выбор может изменить всё
Что это?: Симпсоны – это самый длительный анимационный ситком в истории. Следуя злоключениям средней семьи, он известен своим сатирическим взглядом на американскую жизнь и стал настоящим культурным иконой. (Ранние сезоны далеко лучши, хотя и имели менее качественную анимацию.)
Почему это актуально для креативов: Почему Симпсоны желтые? Очевидно, что создатель Мэтт Грейнинг сознательно выбрал этот яркий цвет, чтобы привлечь внимание людей во время переключения каналов. Это сработало отлично. Три десятилетия спустя этот легко узнаваемый цвет желтого все еще сигнализирует о лучшее из Спрингфаила.
Главный урок: Один запоминающийся дизайнерский выбор может стать вашим творческим словом. Будь то яркая цветовая палитра, странный шрифт или повторяющийся мотив, последовательность делает вас мгновенно узнаваемым. Иногда дело действительно в эстетике.
Очень странные дела: относитесь к ностальгии серьезно
Что это?: Очень странные дела происходят в 1980-х годах и следуют за группой детей в маленьком городке Индианы, которые сталкиваются с сверхъестественными силами, секретными государственными экспериментами и кошмарным альтернативным измерением, известным как «Обратная сторона».
Почему это актуально для креативов: Очень странные дела – это любовное письмо к 1980-м, и эта любовь искренняя. В отличие от более ленивых шоу, оно не просто наклеивало леггинсы и называет это днем. Вместо этого оно обращается к ностальгии с уважением и вниманием к деталям… даже если вы не помните этот период, это просто ощущается подлинным. Это, вместе с идеальным сочетанием синтезаторной музыки, винтажных велосипедов и Dungeons & Dragons, помогло привлечь как старых фанатов, так и новые аудитории.
Главный урок: Ностальгия может быть прибыльной, но не должна быть просто после мысли или уловкой. Существует тонкая грань между тем, чтобы вскрыть ностальгическую жилу и обмануть мертвый Кубик Рубика. Так что проведите свои исследования, погрузитесь в свои материалы и действительно поймите эру.
Звездный путь: Широкий мир – ваше вдохновение
Что это?: Звездный путь – это долгоживущий научно-фантастический франчайз, который исследует космические путешествия, межгалактическую дипломатию и человеческую природу. Оригинальный сериал и его многочисленные спин-оффы используют футуристическую обстановку, чтобы комментировать современные социальные и политические проблемы.
Почему это актуально для креативов: Первые сезоны Звездного пути 1960-х годов были сильно под влиянием холодной войны, используя межгалактические конфликты как метафору для земных напряжений. Когда он был восстановлен в 1980-х годах, Звездный путь: Следующее поколение отразил более оптимистичную эпоху, передавая темы миротворчества и сотрудничества ООН. В обеих случаях продюсеры использовали реальные проблемы мира, чтобы создать значительную, футуристическую историю.
Главный урок: Смотрите за пределы своего пузырька для творческого вдохновения. Текущие события, глобальные конфликты или даже научные прорывы могут добавить глубину и актуальность вашему творчеству. Так что в следующий раз, когда вы будете чувствовать творческий блок, возможно, читайте The Economist, а не прокручивайте Pinterest.
Жизнь на Марсе: Вдохновение может прийти из самых неожиданных мест
Что это?: Жизнь на Марсе – это британская криминальная драма с поворотом. После автомобильной аварии современный детектив Сэм Тайлер просыпается в 1973 году. Не зная, находится ли он в коме, сумасшествии или действительно вернулся назад во времени, он продолжает расследовать преступления, пытаясь выяснить, как вернуться в настоящее.
Почему это актуально для креативов: Грязное полицейское шоу, вдохновленное… одной строкой в песне: «Посмотрите на законника, бьющего неправильного парня». Да, Жизнь на Марсе взяла всю свою концепцию из загадочных текстов Боуи и запустила ее. Результат? Переплетение времён, жанровый шедевр.
Главный урок: Не упускайте мимолетные идеи или странные ссылки – они могут содержать творческое золото. Так что перелопачивайте старые блокноты, пересматривайте забытые наброски или внимательно слушайте задние тексты. Вы никогда не знаете, какой мимоходной деталь может привести к вашему следующему большому проекту.
Баффи – истребительница vampires: Сюрприз – ваше тайное оружие
Что это?: Баффи – истребительница vampires – культовый фаворит, который сочетает в себе сверхъестественный ужас и подростковую драму. Она следует за Баффи Саммерс, ученицей старшей школы, предназначенной сражаться с вампирами, демонами и другими силами тьмы, и ансамблем, который постоянно взаимодействует друг с другом способами, которые варьируются от смешных до действительно трагических. Возможно, ее высокий момент был в специальном музыкальном эпизоде в шестом сезоне, под названием «Ещё раз, с чувством».
Почему это актуально для креативов: Музыкальный эпизод? В вампирной подростковой драме? В то время это звучало безумно. Но Баффи справилась с этим блестяще, и множество шоу с тех пор повторили этот трюк, некоторые с большим успехом, чем другие. В случае Баффи это сработало, потому что «Ещё раз, с чувством» не была просто уловкой – она принесла основные развития персонажей и одни из самых эмоционально насыщенных сюжетов, когда-либо увиденных на подростковом тв. Более широко, смелое отклонение шоу от своего обычного формата является классическим примером того, как творческие риски могут окупиться.
Главный урок: Не бойтесь удивить вашу аудиторию. Вкладывайте неожиданные элементы в вашу работу – другой медиа, формат или стиль. Клиенты и коллеги запомнят смелые риски, которые сработали, а не безопасные ходы, и даже неудачные эксперименты будут забыты после них.
Игра в кальмара: терпение приносит плоды
Что это?: Игра в кальмара – южнокорейская драма о выживании, в которой финансово обремененные участники играют в смертельно опасные детские игры за шанс выиграть огромную денежную награду. Ее жестокий комментарий по поводу неравенства и капитализма вызвал резонанс у зрителей по всему миру.
Почему это актуально для креативов: Сегодня это самый большой сериал Netflix. Однако Игра в кальмара – это не мгновенный успех, а десятилетие, потраченное на создание. Создатель Хван Донг-хюк столкнулся с негативными отзывами и постоянными отказами, прежде чем необычный сериал в конце концов стал глобальным хитом.
Главный урок: Иногда ваш большой прорыв требует времени. Оставайтесь терпеливыми и продолжайте оттачивать свое ремесло – даже когда кажется, что мир не смотрит. Упорство – это часть процесса.
24: Инновации важнее оригинальности
Что это?: 24 – это экшен-триллер в реальном времени, следящий за Джеком Бауэром, агентом, который должен остановить террористические угрозы. Каждый из 24-х эпизодов сезона представляет собой один полный день, причем каждый эпизод охватывает один час событий дня. Этот инновационный формат добавляет неумолимое напряжение, делая шоу ощущения бесконечного прилива адреналина. (Однако возникает вопрос: разве Джек никогда не писает?)
Почему это актуально для креативов: «Человек останавливает террориста» – вряд ли это революционная концепция. Но 24 сделает ее свежей, используя повествование в реальном времени, создавая захватывающее напряжение. Инновируя в своей реализации, а не в концепции, он стал культурным феноменом.
Главный урок: Вам не нужна совершенно новая идея, чтобы произвести впечатление. Иногда свежая перспектива или формат могут преобразовать знакомую концепцию в нечто необыкновенное. Все дело в подаче.
Элементарно (США) против Шерлока (Великобритания): Соперничество может быть источником креативного топлива
Что это?: Элементарно и Шерлок – обе современные адаптации рассказов о Шерлоке Холмсе Артура Конана Дойла. Первая, американская продукция с Джонни Ли Миллером, принимает более попытку на характере, более приземленное соседство, в то время как последняя, британская серия с Бенедиктом Камбербатчем, выбирает стильные, кинематографические визуалы и более эксцентричного Холмса.
Почему это актуально для креативов: Две современных адаптации Шерлока Холмса, выходящих почти одновременно: катастрофа? Что-то, что вы могли бы представить. Но, наоборот, оба шоу процветали. Каждое нашло свой собственный уникальный голос и привлекло преданную аудиторию. Ничто не каннибализация другого.
Главный урок: Конкуренция не ваш враг – это мотивация. Так что не бойтесь исследования подобных идей, как кто-то другой. Ваше уникальное исполнение и голос сделают это вашим. Помните: «Жизнь жука» и «Муравей» вышли в одном и том же году и тоже стали хитами!
Остаться на связи: Обещание – это не то, что вам нужно
Что это?: Остаться на связи – это мистеридрама о жертвах разрушения самолета, оставшихся на кажется пустом острове. Пытаясь выжить, они обнаруживают странные явления и паутину секретов, которые заставляют их (и зрителей) гадать.
Почему это актуально для креативов: Остаться на связи – это один из знаковых сериалов современного ТВ и удивительный от начала до… ну, почти конца. К сожалению, он не закончился с громким взрывом, но с вздохом, оставив многих поклонников разочарованными. Впоследствии, он так хорошо справился с созданием ощущения интриги и тайны, что финал был предназначен для разочарования.
Главный урок: Управляйте ожиданиями. Когда вы работаете с клиентами, четко объясняйте, что вы можете предоставить. Затем, когда это возможно, превышайте эти ожидания с творческими умственными акциями, которых они не ожидали. Это разница между успешным проектом и неудачей.
Ну и как ви без новых сериалов? Какие уроки вы извлекли из своих любимых шоу? Давайте обсудим в комментариях!
Чтобы узнать больше о брендинге и его эффектах на креативные профессии, загляните на наш сайт!
Для более глубокого анализа смотрите полную статью по адресу источник.
