The best typography of the 1930s

Типографика 1930-х: Как шрифты меняли мир дизайна и коммуникации

🤓 Типографика 1930-х: Шрифты, меняющие мир

Когда мы думаем о дизайне, часто нам на ум приходят цвета, формы, может быть, даже логотипы. Но заметьте, шрифты – это магия, которую чаще всего воспринимаем как данность. Но как же здорово, что всё это началось ещё в 1930-х!
Эта эпоха стать основополагающей как для типографики, так и для всей индустрии дизайна в целом. Время мировых сотрясений и стремительных рекламных бумаг, когда каждая буква практически кричала: «Смотрите на меня!».

Первая волна типографической революции

Вспоминаю свои студенческие годы, когда зачитывался историями о шрифтах – это настолько захватывающе! Можем начать с Times New Roman –, который, можно сказать, стал будто бы символом современности с его засечками. Разработанный Стэнли Моррисоном, этот шрифт пришёл на выручку многим издателям, поскольку он не только выглядел шикарно, но и решал проблему нехватки места на страницах. «Кто не любит много букв на одной странице, верно?» 😅

Теперь давайте переместимся к 1937 году, когда родился Peignot. Этот шрифт словно объединил невидимые нити ар-деко и экспериментальных форм. В Европе было невозможно не заметить его влияние. Он словно коктейль, смесь стилизованных визуальных решений и передовых идей. Вот это да!

Геометрическая элегантность

Попрошу заметить! Memphis – точно шрифт, который стал символом современного геометрического дизайна. Простота линий и уверенные формы – он будто призывает нас: «Смотрите на мир легко и просто!» Его легко украшают любой проект, и этот шрифт как бы говорит: «Ничего лишнего, только стиль».

А что насчёт классики? Albertus – пришёл в мир дизайна из далёких 1930-х. Он возник в руках Бертольда Вольпе и быстро завоевал популярность на обложках книг и через рекламные материалы. Этот шрифт – словно швейцарский нож: всегда под рукой и к большинству проектов подходит. 🔥

Возвращение к истокам

Вспоминаю, как в университете мы всё время прорывались к созданию уникального euclid шрифта, который изначально представлял собой работу Алвина Ластига. Через все эти годы, он не потерял актуальности, а, наоборот, стал востребованным в современном дизайне. Это замечательный пример того, как шрифты эволюционируют, перепроживая моменты своего существования.

А теперь в сторону индустриального романтизма! Stencil – это американский шрифт, обросший мифами и ассоциациями с военной темой. Кажется, его шаги, как пулемётная очередь, создали ощущение свободы в искусственном мире.

Серые носители типографики

Perpetua, взлетающий шрифт, созданный Эриком Гиллом, – это настоящая веха в развитии serif-шрифтов. После него мир дизайна уже никогда не был прежним. С его помощью можно создать атмосферу таинственного шика, не правда ли?

И не забудем про Rockwell, который стал более чем просто шрифтом – он стал модой. Его слепая чёткость и выразительность в заголовках говорят нам: «Я здесь, чтобы быть заметным!»

Как наследие влияет на наше восприятие

Подводя итог всему сказанному, шрифты 1930-х – это не просто красивые символы. Это отражение характера времени, в котором они были созданы. Это впрямую напоминает о том, как важна каждая деталь в дизайне. 😍

Шрифты продолжают жить в нас, они обнимают и формируют наш взгляд на мир графического дизайна. Поэтому стоит ли нам забывать об этом историческом наследии? Эй, самое время задуматься, какие шрифты помогут выразить вашу уникальность в текущем мире!

Если вас зацепило, обязательно загляните в наши канал в Телеграм! Для дизайнеров – t.me/ku_design и ежедневные кейсы по брендингу – t.me/brendinglive.

Не оставайтесь на стороне дизайна! Ведь лучшим мотиватором всегда будет начать делать свою уникальность видимой. Так что, забираем это знание и вперёд к новым вершинам! ✌️

📚 Подробности о шрифтах можно найти в оригинальной статье здесь.