Автор:
Симон Диксон, соучредитель студии DixonBaxi, делится знаниями о строительстве креативного пространства, которое приводит к успеху на собственных условиях.
Устали от бесконечных скроллов в соцсетях? Присоединяйтесь к An eclectic hub of creativity — The Studio предлагает настоящее место для глубоких разговоров и практических идей. Недавно участники погрузились в живые выступления Симона Диксона, который поведал об одном из самых уважаемых брендов в мире дизайна.
«Мы все склонны думать, что успех приходит быстро,» — начал он. «Люди спрашивают: как вы открыли агентство, как привлекли этих клиентов, как сделали всё это? Это десятилетия упорного труда и веры в то, что ваша идея принесёт плоды.»
На первый взгляд, впечатляющий клиентский список DixonBaxi — Формула 1, AC Milan и Премьер-лига — может показаться сверканием успеха, но за ним скрываются годы терпеливой работы и настойчивости.
Дизайн, который живёт
В сердце философии DixonBaxi лежит принцип «дизайн для жизни». «Мы создаём дизайн для всех и повсюду,» — делится Симон. «Мы верим в демократию дизайна, способную достичь людей в Мехико, Берлине или Лидсе.»
Однако такой подход несёт свои вызовы. «Работа на большом масштабе иногда делает всё слишком однообразным. Поэтому мы всегда стремимся к осознанному дизайну. Это важно для нас и тех, для кого мы работаем.»
Симон продолжил рассказывать о ключевом моменте, который изменил эволюцию их студии. После многих лет набора портфолио и работы над проектами они пришли к важному выводу.
«Мы поняли, что важнее не то, что мы делаем, а то, что мы не делаем. Умение сказать ‘нет’ и отказаться от ненужного — вот ключ к успеху. Быть занятой не равно быть успешной, а зарабатывать деньги — это не самый главный критерий того, что значит ‘успех’.»
Результатом стал пересмотр их ценностей: «Мы решили, что не хотим работать с клиентами, которые не уважают нас, пессимистично настроены или требуют незаслуженной работы. Мы не хотели просто зарабатывать деньги. Мы стремились к большему.»
Этот выбор мог показаться коммерческим самоубийством: «Мы уволили шесть клиентов… Это вызвало шок у многих в команде, но освободило нас — дало возможность говорить о том, что действительно имеет значение в дизайне и креативности.»
Симон очень открыто рассказал о ценности этой позиции: «Верить — значит платить цену,» — признался он. «Это трудный шаг — отказаться от части дохода в некую иранду. Но мы готовы заплатить эту цену ради определения своих правил.»
Ваши ценности в центре внимания
Из этого времени размышлений у них появились два списка, которые теперь управляют всем, что делает DixonBaxi. Первый связан с креативным подходом: «Нам нравится идея ризикованной работы,» — объяснил Симон. «Будьте оптимистами, исследуйте новое, принимайте неопределенность и радуйтесь процессу создания.»
Второй касается рабочих методов. «Мы стремимся к позитивным изменениям и ищем подходы, которые подходят нашей команде. Будьте разнообразными, справедливыми и эмоционально разумными. Рискуйте и делайте правильные вещи.»
Симон подчеркнул, что терпение — важный аспект обоих подходов: «Нельзя ожидать, что карьера сложится сразу. За неё нужно бороться. Мы хотели быть терпеливыми в этом процессе.»
Что же произошло после этого периода самоанализа — это проекты, которые отражают суть DixonBaxi; например, работа с AC Milan и Премьер-лигой, основанная на глубоком понимании личности клиента. Но для Симона, настоящий успех — это не только имена клиентов. «Работа важна, подход тоже, но главное — это люди,» — отметил он.
«За мной, за стеклом, работают 52 человека,» — добавил он. «Это не просто Диксон и Бакси. Это пространство между нами, и мы делим его с 52 людьми. Там я нахожу радость — вижу, как они создают свои шедевры, влияющие на их карьеры.»
Создание своего будущего сегодня
Вместо того, чтобы ждать, пока индустрия подскажет, куда двигаться, DixonBaxi активно формирует своё будущее. «Будущее нельзя просто предсказать,» — отметил Симон. «Вы должны создать его, иначе мир изменится вокруг вас; лучше быть частью перемен на своих условиях.»
Их решение — «Супер будущее»: творческий саббатикал, в течение которого вся студия останавливается на неделю. «На следующей неделе мы будем исследовать новые идеи, проводить беседы и работать над проектами, чтобы перезагрузить креативность,» — рассказывает он.
Эксперимент прошлого года был особенно амбициозным: «Каждый получил по четыре недели на собственный проект. Не только дизайнеры, но и продюсеры, финансисты, управляющие, все участия. Это было замечательно: у нас было 50 проектов, использующих новые технологии.»
Философия такого вклада ясна: «Когда у всех одинаковые инструменты, различное мышление становится суперспособностью,» — подчеркнул Симон. «Если все используют одни и те же технологии, они придут к одинаковым результатам. Как использовать это для личной причины — вот что делает результат уникальным.»
Ярким примером этого подхода стал проект Хэйдена, продюсера: «Он создал AR-опыт для AC Milan и сам его реализовал. Это показывает, что с правильным пространством любой может создать нечто удивительное.»
Формула 1: русский проект
Еще одно впечатляющее воплощение этих принципов связано с 20-летними отношениями DixonBaxi с Формулой 1. Все началось с проекта графического дизайна для телевидения и обросло системой брендинга для глобальной аудитории.
Задача была колоссальна: создание системы дизайна для разнообразной аудитории. «В Европе зрители понимают историю спорта, хотя в Азии это скорее жизнь звезд,» — пояснил Симон. «Северная Америка — это ещё один растущий рынок, где больше обращают внимание на короткие моменты.»
Подход DixonBaxi акцентируется на человеческом восприятии. «Креативность, когда речь идет о миллионах людей, бессмысленна без осязаемого понимания,» — заметил Симон. «Иначе это просто догадки. Но не все представляют поколение Z, и не все являются пользователями. Они просто люди.»
Креативный процесс включает в себя уникальную командную работу: «Мы называем это костром. Здесь вся команда обсуждает идеи, каждый имеет равное право голоса. Не важно, кто вы — ECD, продюсер или стажёр. Мы оцениваем идеи, а не титулы.»
Основной вывод
В финале сессий Симона в The Studio не был представлен шаблон успеха в традиционном смысле. Это мастер-класс по построению бизнеса вокруг принципов, а не только прибыли, где проверенная практика повторяет, что устойчивый успех приходит от терпеливого роста отношений.
Как подытожил Симон: «Наша задача — игнорировать шум и создавать то, что выделяется на фоне остальных. Самая ценная работа не гонится за актуальностью; она сама формирует свою значимость.»
Хотите быть в курсе креативных лидеров и задавать вопросы? Почему бы не подсоединиться к The Studio сегодня? Это бесплатно!
Для дополнительной информации о производительности DixonBaxi и их методах, посетите этот источник.
