Автор:
Изображение лицензировано через Adobe Stock
Прямо из первых уст, вот стратегии портфолио, которые на самом деле помогут вам получить работу и завоевать клиентов.
Нервничаете по поводу поиска работы? Тогда забудьте о социальных сетях и сосредоточьтесь на своем портфолио. Потому что хотя многие креативные специалисты просто собирают что-то вместе и думают, что это нормально, на самом деле это не так.
Портфолио — это не просто коллекция работ, а история того, почему вы замечательны и почему люди должны воспринимать вас всерьез. Так что его действительно нельзя спешить делать.
Но что действительно поможет вашему портфолио выделиться из толпы? Чтобы это выяснить, мы поговорили с дизайнерами, креативными директорами и рекрутерами, которые рассматривают сотни портфолио каждый год.
Мы собрали их лучшие идеи в этой статье, чтобы прочитать полную беседу, перейдите на LinkedIn и в нашу собственную сеть сообщества, The Studio (еще не зарегистрированы? Не волнуйтесь: это быстро и совершенно бесплатно).
Расскажите историю
Начнем с заблуждения, что отличное портфолио — это все о отполированных, привлекательных визуалах. Это не так. Важно то, какую историю оно рассказывает.
Как говорит Иан Уорган, специалист по разработке бренда и соучредитель In-Col Studio: «Я хочу понять мышление, стоящее за работой, так же, как и результат. Скажите мне, какой был бриф. Какая была настоящая проблема? Как вы к ней подошли? Если вы сможете это хорошо сделать, я уже знаю, что вы можете представить свою идею клиенту, обосновать свои мысли в комнате и сотрудничать с командой.»
Мэттью Галлахер, дизайнер и художник в Designomatt, предлагает аналогичный совет. «Расскажите историю о себе, своем ремесле и о том, как вы развивались за свою карьеру в целом, с представленными работами,» подчеркивает он. «Хотя каждая работа или кейс должны говорить о проблеме, решении, его влиянии и, что самое главное, вашей роли.»
Покажите свою работу
Instagram, в общем, ориентирован на красиво оформленный конечный продукт. Но не стоит принимать такой же подход к портфолио. Потому что то, что людям действительно интересно видеть, это неуклюжая, человеческая сторона креативности.
Как говорит дизайнер UX Бекки Колли: «Мне нравится видеть, что кто-то узнал на протяжении всего процесса. Ни один проект не проходит гладко; всегда есть что-то, что вы могли бы сделать иначе. Если кто-то показывает свои размышления, это говорит мне о том, что они готовы признать, когда могут сделать лучше.»
Антонио Серрано, креативный директор в [BAMF] Spain, разделяет это мнение. «Мне нравится видеть процесс, стоящий за результатом: наброски, неудачные идеи, как конечный результат начался и как он изменился в то, что был представлен,» восторженно добавляет он. «Отполированные изображения, основанные только на эстетических макетах, могут пройти довольно далеко, и они становятся повсеместными.»
А Матт Нуддс, рекрутер креативных специалистов в Factory, добавляет: «[Даже] эскизы с пятнами от кофе важны, если они важны для стратегии или идеи.»
Качество важнее количества
У всех нас есть сильная эмоциональная связь с тем, что мы производим. Поэтому инстинкт выставить все на показ может быть подавляющим. Но сдержанность имеет решающее значение. Как говорит графический дизайнер и иллюстратор Нвард Ерканиан: «Ваше портфолио не должно быть архивом. Оно должно быть кураторским отбором, отражающим те виды работ, которые вы хотите привлечь. Гораздо более впечатляющим будет представить пять сильных, целостных проектов, которыми вы гордитесь, чем 20 разрозненных, которые размывают вашу идентичность.»
Али Мартин Каррильо Филсооф, основатель и креативный директор в Design Dept, подчеркивает эту идею. «Покажите меньше, но сильнее проекты,» призывает он. «Расскажите о своей роли с скромностью и точностью. Позвольте работе «дышать» и пусть ваши личные качества, ценности и жизненные опыты пробиваются наружу.»
А креативный директор Хуан Карлос Моралес предупреждает против подхода «все для всех». «[Как рецензент], мне не нужно видеть, что вы делали все под солнцем,» замечает он. «Так что, если это не уникальное умение, оставьте эти пару иллюстраций или фотографий или произведений искусства, которые не соотносятся с вашей графической работой.»
Контекст — это все
Как вы представляете свою работу, конечно, имеет значение так же, как и сама работа. Нвард подчеркивает важность предоставления реального контекста. «Это означает качественные макеты, документацию реального мира или даже снимки в использовании, когда это возможно,» говорит она. «Это помогает потенциальным клиентам или работодателям увидеть, как ваша работа функционирует за пределами вашего портфолио.»
Tony Clarkson, графический дизайнер в And Something Studio, добавляет практическое предупреждение. «Если вы собираетесь использовать макеты, убедитесь, что они актуальны для проекта,» предостерегает он. «Например, не делайте классное изображение постера, приклеенного к стене, если ничего не собирается приклеиваться к стене.»
Это может показаться очевидным, но я лично видел много примеров, когда этот совет игнорируется, и это сделает ваше портфолио невыносимо заметным.
Таргетируйте свою аудиторию
Исходя из последнего пункта, стоит помнить, что общие портфолио получают общие ответы. Как говорит Стефан Смит, иллюстратор в Made by STFN: «В идеале ваше портфолио должно быть адаптировано для клиентов, с которыми вы хотите связаться. Так оно сразу же будет резонировать с ними.»
Чарли Хейвуд, основатель и креативный директор в Hotfoot Design, расширяет эту точку зрения. «Для меня это кто-то, кто провел исследование о нашем бизнесе,» объясняет он. «Они знают, что мы делаем и кто наши клиенты, какой вид работы мы создаем, и адаптируют свои ответы и портфолио вокруг этого, чтобы сделать его актуальным и персональным.»
Для иллюстраторов в частности, Бианка Брамхам, управляющий агент в The Jacky Winter Group, подчеркивает важность разнообразия. Как она объясняет: «Если ваше портфолио показывает только растения и животных, клиент по спорту, вероятно, не доверит вам свою марку, не увидев изображений, связанных со спортом, в вашем портфолио.»
Правильно укажите технические детали
Механика презентации тоже может сыграть решающую роль в портфолио. Стю Кэлледин, графический дизайнер в Stewart and Design, подчеркивает доступность. «Сделайте навигацию легкой!» призывает он. «Часто резюме сначала попадает к менеджерам по найму/талантам. Они могут не иметь понимания принципов дизайна. Так что вам нужно сделать это легко для них, чтобы просмотреть и понять.»
По этой причине он является большим сторонником создания PDF-версии вашего портфолио. «Я знаю, это может показаться устаревшим, но они очень просты для навигации,» объясняет он. «Добавление содержания страниц и гиперссылок действительно помогает навигации.»
Оли Ферз, директор по дизайну в Dawn Creative, добавляет, что вам нужно обращать внимание на мелочи. «Большим красным флажком для меня у дизайнеров является плохо оформленный резюме,» объясняет он. «Каждый момент общения — это шанс произвести впечатление. Плохо оформленный документ Word с использованием шрифта Calibri может означать, что я даже не дойду до портфолио, к сожалению.»
Главный момент в том, что рецензенты портфолио не имеют всего дня, чтобы просмотреть вашу подачу: они могут иметь всего несколько секунд. Так что для Иана ответ на вопрос: ‘Что вас отталкивает?’ прост: «Л literally любое препятствие для просмотра работы. Пароли, огромные PDF-файлы, ссылки в резюме и чрезмерно оформленные документы. Все, что задерживает меня от доступа к фактическим мыслям или визуалам, быстро приводит к потере интереса.»
Передайте свою индивидуальность
В конечном итоге, когда кто-то рассматривает ваше портфолио, они смотрят на то, как вы думаете, а не только на то, как вы можете что-то красиво оформить. Взгляните на Мишель Бауэр, ассоциированного директора по стратегии и трансформации в Dalziel & Pow: «Когда я проводила среднесрочные обзоры или пост-градусные обзоры, я в основном ищу человека, который может что-то привнести в команду,» говорит она. «Культурное соответствие может быть; культурное добавление — определенно. Что вам важно? Что вас вдохновляет и как вы думаете?»
Таким образом, хотя технические навыки и эстетическое суждение остаются важными, портфолио, которые действительно выделяются, это те, которые раскрывают личность за пикселями. Они рассказывают истории, показывают процесс, демонстрируют мышление и, что самое главное, дают зрителям уверенность в том, что это кто-то, с кем они хотели бы работать.
Таким образом, в этом свете, портфолио на самом деле не о том, чтобы сделать вещи красивыми. Это о демонстрации вашей способности хорошо мыслить, четко сообщать и креативно решать проблемы. Это ключ к тому, чтобы выделить ваше портфолио среди тех, которые просто «красивые».
Так что, готовы ли вы преобразить свое портфолио и привлечь внимание клиентов? Поделитесь своими мыслями в комментариях!
Дополнительные советы и ресурсы вы можете найти в этом источнике.
