Автор:
Страдаете от невозможности высвободить свой врожденный творческий потенциал? Гай Армитидж объясняет, как он это сделал и почему вам стоит прочитать “Каждый является творческим”, его практическое руководство по развитию устойчивых творческих практик.
По мере того, как мы углубляемся в 2025 год, необходимость быть более креативными становится от простой роскоши к необходимости. В мире, все больше формируемом автоматизацией и ИИ, наша уникально человеческая способность к творческому мышлению становится нашей самой ценной валютой.
Тем не менее, несмотря на этот растущий интерес к креативности, многие из нас остаются в плену заблуждения, что мы просто не «творческие типы»; что креативность — это исключительный дар, дарованный лишь нескольким счастливцам, оставляя остальных просто восхищаться ссидеями.
Это убеждение не может быть дальше от истины. На самом деле, креативность — это не врождённый талант, который у вас есть или которого у вас нет; это мышца, которую можно развить, навык, который можно отточить, и практика, которую можно культивировать.
Тем не менее, даже если мы это понимаем, многие из нас сталкиваются с трудностями в доступе к своему творческому потенциалу. Мы сталкиваемся с блоками, начинающимися от страха осуждения до неопределенности, с чего начать. Мы оказываемся застрявшими в жестких шаблонах мышления, неспособными видеть за пределами обычных подходов, которым нас учили. Или, возможно, чаще всего, мы просто не верим в свои силы.
Именно этот разрыв между признанием ценности креативности и фактическим воплощением этого Гай Армитидж рассматривает в своей новаторской книге Каждый является творческим: 7 шагов к разблокировке вашей креативности.
Основная философия
Изданная компанией LOM Art, его книга о крепком переплете бросает вызов традиционным представлениям о том, что креативность – это талант, предоставленный лишь удачливым. Вместо этого Гай представляет креативность как врожденное человеческое качество, которое просто нуждается в заботливом развитии и практическом применении.
“Креативность это не то, что нам нужно учить – это то, что мы должны помнить и практиковать,” – объясняет Гай. В мире, который все больше требует оригинального мышления и при этом предлагает немного руководства о том, как развить его, этот практический подход является как никогда своевременным и важным.
Для каждого, кто испытывает творческие амбиции, но страдает от неуверенности, точка зрения Гая предлагает уверенность: будь вы опытным автором или человеком, который считает, что “не может нарисовать сосиску”, креативность не о таланте – это о понимании и развитии практик, которые разблокируют то, что уже находится внутри вас.
Выход за рамки стандартных форматов
Что отличает “Каждый является творческим” от других названий в этом переполненном пространстве, так это его замечательно практический подход. И это не случайность. В ходе своих исследований Гай первоначально выделил три общих формата для книг о креативности.
“Первый – это известная личность, делающая шаги к собственному творческому процессу,” – начинает он. “Это вдохновляет, но может не помочь тем, кто это читает, напрямую. Затем есть книги, которые сосредоточены на специфическом типе творческого медиума, обычно артистах, и которые углубляются в очень конкретные уроки для данной ниши. В-третьих, есть книги, написанные психологами или руководителями бизнеса, которые разбирают, как возникает креативность более научным, организационным образом. Эти книги увлекательны, но не всегда лёгкие для понимания.”
Признавая ограничения всех трёх типов книг, Гай разработал что-то другое – структурированный семи шаговый подход, который включает практические упражнения, инструменты для преодоления креативных блоков, руководства по монетизации творческой работы и техники для генерации и разработки идей.
Почему Гай?
Что делает указания Гая особенно ценными, так это его собственный опыт, охватывающий технологии, предпринимательство и искусство. Это не книга, написанная кем-то, кто добился творческого успеха лишь в одной узкой области.
Гай поддерживал работу Лондонской фондовой биржи в процессе атак 7/7, основал две компании и выиграл хакатон Tate Modern в совокупности с известным художником Ай Вейвэем. В данный момент он является доверенным лицом музея Firstsite и председателем цифровой художественной галереи Arebyte. Он также ведет Zealous, поддерживая более 200,000 креативных заявок на открытые заявки и награды.
“Я никогда не собирался писать книгу,” – рассказывает Гай, “но моё любопытство расположило меня так, чтобы меня спросили об этом”. Он описывает, как живёт в мире, рассматривая две параллельные дорожки. Одна из них была “логический Гай, который готовился к настоящей работе” и в конце концов оказался в Лондонской фондовой бирже. Но другая была “творческий Гай, который пытался попробовать все, что он мог делать креативно. Это включает в себя путевую фотографию, участие в жутких фильмах в качестве статиста, режиссировать неплохой короткометражный фильм и выиграть хакатон цифрового искусства Tate Modern”.
Как вы могли догадаться, в конечном итоге творческий Гай победил. “Я основал компанию под названием Zealous, чтобы работать с креативным сектором, организовывая призы на заявки и больше возможностей для сектора,” – объясняет он. “Это было долгое путешествие, которое позволило мне применить свои технические навыки и удовлетворить свою потребность в творчестве.
“С помощью этого мы организовывали лекции, и я встретил много организаций, художников и политиков, обсуждающих сектор,” – продолжает он. “Я начал публиковать статьи о мыслях, которые я собрал. В конечном итоге один из моих клиентов, издатель, услышал о моей работе и спросил, не рассматриваю ли я написание книги. Это запустило процесс, и я начал исследование того, что уже существует.”
Креативность в реальном мире под давлением
Возможно, самое вдохновляющее в том, что собственное путешествие Гая в написании книги exemplifies (идентифицирует) творческий процесс под реальными ограничениями. “Это не было просто и заняло три года на публикацию, два из которых на написание,” – делится он, описывая, как он сочетал проект с уходом за двумя маленькими детьми, сидя на двух советах художественных организаций и ведя свой собственный бизнес во время COVID.
“Времени было очень мало”, – добавляет он. “С помощью моей партнерши, Юки, которую я не могу отблагодарить достаточно, мы выделили два часа каждую неделю, когда я могу закрыться и писать. По мере приближения к публикации я расширял это на двухчасовые сессии с 4:30 утра, прежде чем кто-либо проснется.”
Этот опыт принес неожиданные преимущества. “Этот медленный ритм был благословением,” – объясняет Гай, “поскольку я мог отправить все свои заметки к редактору в начале недели и интегрировать отзывы в следующую сессию письма.”
Следует отметить, что Гай применял собственные принципы творческого подхода во время написания. “Замечательная ирония заключается в том, что многие из процессов, которые я запечатлел в книге, я использовал сам в процессе написания,” – улыбается он. “Я применил приемы, чтобы быстрее вернуться к потоку, что делать, когда я был заблокирован. Эти приемы тестировались в реальном времени в процессе написания. Я думаю, что в стартапах это называется “Ешь свою собственную собачью еду”. Ну, я, безусловно, не остался голодным!”
Творческое мышление как жизненный навык
По мере того, как мы справляемся с вызовами 2025 года, акцент Гая на творческое мышление как на основополагающем жизненном навыке кажется особенно актуальным. “Организация Объединенных Наций называет творческое мышление одним из пяти самых важных жизненных навыков,” – замечает он. “Тем не менее, образование, похоже, не смогло догнать это.”
Для профессионалов, сталкивающихся с объявлениями о работе, которые требуют “творческого мышления” без уточнения, что это означает, книга Гая предлагает конкретные рекомендации. Благодаря своему фокусу на действии, а не теории, сочетанию игривых упражнений и серьезных инсайтов, а также практическим советам по бизнес-аспектам креативности, “Каждый является творческим” обеспечивает читателей инструментами для применения креативности в любых секторах или жизненных ситуациях.
Как говорит Гай, эта книга помогает людям “открыть свою креативность через игривое содержание и практические шаги, независимо от того, на каком этапе они находятся в своем пути” – философия, прекрасно соответствующая креативным устремлениям нового года.
И как же вы собираетесь раскрыть свою креативную сторону? Делитесь своими мыслями в комментариях ниже!
Для более глубокого погружения в эту тему, не забудьте ознакомиться с полной статьей.
