Дизайн с игрой: как креативность меняет образование

Мы отправились в Университет Фалмута, чтобы заглянуть за кулисы нового модуля «Дизайн с» (Design With), который создает уникальный мост между творческой индустрией и студентами.

Когда вы впервые ступаете на путь к креативной карьере, не у всех есть четкое представление о том, что их ждет. Но университеты Великобритании, подобно Фалмуту, активно стремятся создавать курсы, которые отражают реальные условия работы агентств. С этим новаторским подходом они способствуют сотрудничеству, привлекают внешние брифы и поощряют здоровую критику и даже неудачи как часть обучающего процесса.

Университет Фалмута активно работает над тем, чтобы его студенты были максимально подготовлены к успеху в творческих отраслях. Новый модуль «Дизайн с» стал следующим шагом в этой еволюции. Именно здесь, на протяжении более 40 лет, вуз создает прочные связи с творческим сообществом.

В этом году сотрудничество с Бирмингемским дизайнерским фестивалем открыло уникальные возможности для студентов. Под руководством сооснователя фестиваля Люка Тонга, руководителя курса графического дизайна Энди Нила и старшего преподавателя Эшли Рудольф, взяли занятия на новый уровень.

Люк Тонг, гордый выпускник Фалмута, подчеркивает: «На BDF (Birmingham Design Festival) мы считаем, что лучшие лекции и мастер-классы должны быть доступны каждому! Мы делаем это уже много лет, и когда появилась возможность привнести дух нашего фестиваля в университет, это стало совершенно очевидным решением.»

«Будучи ‚фалумни’ почти два десятка лет назад, я имею глубокую привязанность к этому месту и его людям — это сделало этот проект очень личным для меня!»

Модуль «Дизайн с» стал первой попыткой интегрировать разные группы студентов с внешними брифами. Это шести-недельное взаимодействие включает в себя серии лекций с креативщиками из индустрии, после чего возникают практические мастер-классы и работа над брифами, что в итоге приводит к реальным результатам и обратной связи.

Тематика модуля в этом году — «Игра», которая совпадает с тематикой предстоящего Бирмингемского дизайнерского фестиваля. Люк Тонг собрал команду из четырех выдающихся талантов: Мораг Майерскоу, креативный кодер Google Лекс Фефега, дизайнер шрифтов Monotype Мари Булянже и художник коллажей Джимми Туррелл.

«Мы знаем, что студенты становятся более ценными, когда взаимодействуют с промышленными специалистами, у которых классные практики и портфолио, к которым они стремятся,» — комментирует Тонг. «Привлечение их в учебный процесс помогает размыть границы и создает безопасную среду для общения со спикерами.»

И чтобы увидеть, как живет этот новый модуль «Дизайн с», мы направились в Фалмут, чтобы узнать, как университет устанавливает новые стандарты в образовании в области дизайна.

Чувство единства

Когда Рудольф и Нил анализировали курс два года назад, они посветили много времени формированию связей с ключевыми игроками в индустрии. В результате они поняли, что предсказать, какие работы будут востребованы в будущем, становится сложнее. Новые гибкие роли появляются как никогда, соответствуя меняющимся потребностям времени.

В явной мере стало ясно, что студентам нужно развить критическое мышление, задавать больше вопросов, быть готовыми к переменам и ценить законы игры в жизни.

Десять лет назад курс графического дизайна в Университете Фалмута содержал модуль «Совместная практика». Как Рудольф, так и Нил активно участвовали в его разработке. Нил называет его единственным модулем, обучая преподавателей взаимодействовать с креативными процессами, это даёт им больше свободы для самореализации.

«Для нового валидированного курса мы, по сути, интегрировали этот второй модуль в каждом из трех лет в виде ‘Дизайн с’,» — говорит он. Рудольф подчеркивает, что брифы поступают от реальных практиков, а не от преподавателей, что в корне изменяет подход студентов к задаче.

Нил называет это «аналогией безумного дяди». Когда ваши родители что-то предлагают и вы не обращаете внимания, но как только это предлагает дядя, это становится интересным и увлекательным. Мы все были в такой ситуации.

С точки зрения Мораг Майерскоу, «если вы увидите, что возможно, то поймете, что это можете быть и вы в будущем». Она вспоминает, как в молодости посещала выставки, чувствуя, что это место, где она не сможет оказаться.

Джимми Туррелл тоже считает, что работа с индустрией делает карьерные перспективы студентов более достижимыми. Он делится: «Я помню, как во время учебы к нам приходил Дэвид Карсон, и это было так вдохновляюще».

Лекс Фефега, который участвует в академической деятельности с 2018 года, сам испытал влияние таких встреч. «Я надеюсь, что моя работа здесь вдохновит кого-то другого,» — добавляет он.

Нил подчеркивает необходимость «более критического, объективного, адаптируемого мышления». С помощью этого нового модуля студенты преодолевают сложности сотрудничества с другими курсами и людьми, которых они не знают.

«Мы работаем вместе, учимся вместе, играем вместе, так что есть чувство единства,» — завершает Нил. «Хотя графика в Фалмуте далеко не единственное место с таким подходом, мы стремимся к этому как к основной черте нашего вуза.»

В «Дизайн с» выход важен, но путь к нему еще важнее. Студенты создают журнал для записи процесса взаимодействия, а затем индивидуальный критический отчет о том, что они узнали через этот опыт.

Почему игра — важная часть креативного процесса

Нил считает, что роль университета заключается в том, чтобы ставить под сомнение саму индустрию, не довольствуясь существующим положением дел. «Мы хотим, чтобы наши студенты задавали больше вопросов своей практике и подходам, вот почему игра стала важным элементом нашего курса.»

«Если вы заметите, что ваша работа утратила искру, игра — это то, к чему вы всегда можете вернуться. Без давления индустрии, лишь радость от создания чего-то нового!»

Булянже осознала, что все дело в правилах, которые создают пространство для игры. «Этот баланс всегда сказывается на моей работе — строгость дизайна шрифтов и игривость моего видения,» — делится она.

С другой стороны, Туррелл прямо говорит о большой важности нахождения времени для игр за пределами профессиональной жизни. Он советует молодым креативщикам «всегда иметь под рукой блокнот для идей и экспериментов — всегда творите, всегда оставайтесь любознательными!»

Тематика «игры» также подразумевает, что университет хочет научить студентов принимать неудачи, что принципиально противоречит всем тем идеям, которые им внушали за 18 лет. «Жизнь не потеряна, если вы упали, и мы не должны отображать идеальные образы, не имеющие отношения к реальной жизни», — говорит Лекс.

«Интересно, что в свете социальных сетей мы часто представляем идеальные версии себя в сети и делимся своими успешными проектами. Я предпочитаю быть настоящим, как и остальные спикеры. Даже для меня, слушая Мораг, Джимми и Мари, это переосмысляло мою практику.»

Все спикеры были абсолютно открыты, обсуждая как светлые, так и темные стороны своей карьеры. «Люди должны учиться на своих ошибках, ведь неудачи — неизменная часть креативного процесса,» — добавляет Джимми.

Таким образом, что реально может дать образование в области дизайна? Нил говорит, что это «восстановление принципов, важных для человеческого опыта, которые зачастую теряются из-за существующей образовательной системы».

Смена перспективы

Очевидно, что спикеры были открытыми и доступными. Каждый из них, обладая страстью к обучению следующего поколения креативщиков, подчеркнул важность уникального подхода к образованию.

Майерскоу говорит: «Я считаю полезным, чтобы работающие креативщики представляли свои новые идеи молодым людям».

По мнению Булянже, поездка в Фалмут также важна, поскольку она выводит детей из их обычной комфортной зоны. «Меняя окружение, можно дать вашему мозгу новые импульсы, и это приводит к совершенно иным результатам, чем в привычной среде», — утверждает она.

«Это место дает возможность сделать перезагрузку, взглянуть на вещи под новым углом. Я работаю в Лондоне в одной из крупнейших компаний по производству шрифтов в мире, и это моя реальность каждый день.»

Нил добавляет: «Мы создания курсов, приглашаем людей и организуем проекты с центральным принципом игры, итерации и принятия неудач как методики учения.»

Таким образом, хотя сотрудничество было основополагающим в Университете Фалмута, они продолжают улучшать качество и повышения видимости студентов для успешных карьеры. Новый модуль «Дизайн с» — это выдающаяся итерация, в которой студенты взаимодействуют друг с другом и с индустрией.

Рудольф подводит итог: «Люк щедро делится своим временем и поддерживает, что делает наше сотрудничество настоящим. Мы получаем от этого множество преимуществ, но прежде всего это дружба.»

Так что как вы планируете играть в своей креативной профессии? Какие идеи и подходы вы готовы исследовать? Возможно, именно в этом и кроется ключ к вашему успеху!

Ссылка на [источник](https://www.creativeboom.com/insight/design-with-play-a-look-behind-the-curtain-at-falmouth-university-new-pedagogy/)